Kuressaare, Arensburg Boutique Hotel
Neljapäev / 06. juuli 2023
MAURO SIGURA CAPITAL QUARTET (ITA)
Itaalia helilooja Mauro Sigura instrument on jazzmuusikas küllaltki ebastantartne Araabia juurtega keelpilli Uud. Sigura ise nimetab oma kvartetti World Jazz ansambliks, kes kombineerib traditsionaalset Ottomani ja Vahemere muusikat Euroopa džässiga. Album „Terravetro“ käsitleb Sigura enda sõnul migratsiooni ja kliima jätkusuutlikuse küsimusi – nii palju, kui instrumentaalne muusika neid käsitleda saab. „Igal reisil on konkreetne põhjus, tugipunkt, mille külge saame kinnitada oma unistused – midagi, mille jaoks tasub lahkuda, jättes kõik maha. Kuid igal unistusel, nagu igal teekonnal, on ka habras ja ebakindel pool, mille vastu lootused sageli purunevad. Külg, kus meie jalge all olev maapinna tugevus jätab ruumi haprusele, millest koosneb meie tegelikkus ja nende tegelikkus, kes ületavad mere parema elu otsinguil.“ Helid, seaded, Vahemerest inspireeritud meloodiad ja kaasaegne Euroopa džäss jooksevad selles projektis samal joonel – otsides üksteist, kohtudes ja eksides koos laiades ja meditatiivsetes helimaastikes või meeletutes ja lagunenud rütmides. Pärast 10 aastat kestnud kontserte üle maailma esitleb Mauro oma projekti uue suurepärase kollektiiviga, mille moodustavad 3 noort talenti Rooma jazzimaastikul. Album TERRAVETRO (tootja Label S’ARDMUSIC) võitis 2021. aastal Mario Cervo nimelise Sardegna parima albumi auhinna.
Bänd:
UUD: MAURO SIGURA
KLAHVPILLID: VITTORIO SOLIMENE
KONTRABASS: DARIO PICCIONI
TRUMMID: MICHELE SANTOLERI
Muhu, Pädaste Mõis
Reede / 07. juuli 2023
Kontsert-õhtusöök:
DENISE FONTOURA – STEINAR AADNEKVAM
2019. aastal avanes kahel muusikul võimalus esimest korda koos musitseerida Kopenhaageni Vinter Jazz Festivalil. Järgmiseks astusid nad koos üles Rootsis salvestatud veebikontsertide sarjas Suburban Encounters episoodis, mis sai selle Brasiilia-Norra duo loomise seemneks.
Oma muusikalist pagasit ühendav duo annab sel suvel oma debüütkontserdi Eesti publikule. Tuues esitlusele rafineeritud repertuaari, kus kõlavad nii Brasiilia muusika klassika kui ka nende enda kompositsioonid.
Ebatavalise muusikalise trajektooriga Denise Fontoura astus oma esimesed sammud muusikas läbi hip-hop grupi Anastacias, millega ta võitis “Hutuzi muusikaauhinna” lauluga “Mulheres Heroinas” (Naiste kangelased), mis räägib mustanahaliste naiste raskustest Brasiilia ühiskonnas. Olles tugevalt mõjutatud Rio de Janeiros elatud ajast, levitas ta oma muusikapaletti nii traditsiooniliste kui kaasaegsete muusikažanrite kaudu, alates ladina muusikast koos Songoro Cosongoga kuni samba-soulini ja trip-hopini Zerodois’iga. Alates 2008. aastast Eestis resideeruv Denise oli aastaid legendaarse Tallinna jazziklubi Clazz ühe populaarseima õhtu “Brazilan Nights” vokalist. Sellest ajast peale on ta osalenud mitmetes muusikaprojektides ja olnud laval Vilniuse jazzorkestriga, solist Bernsteini missas ning laulnud koos kohalike legendidega nagu Raivo Tafenau ja Lembit Saarsalu, esinenud koos Politseiorkestriga ning osalenud mitmetel festivalidel Balti riikides, Skandinaavias ja mujal. Eesti publikule tuttava häälena liitus Denise rahvusvahelise muusikute grupiga, tuues kohalikku muusikaareeni autentset Brasiilia hõngu.
Steinar Aadnekvam on jazzkitarrist ja helilooja (sünd. 1984 Bergenis, Norras), kes on tuntud oma iseloomuliku jazz-roki stiili poolest klassikalisel akustilisel kitarril. Tal on sügav side džässi, rocki ja kirde-Brasiilia muusikaga, kus ta elas kümme aastat. Aadnekvami muusika on viinud ta sadadele lavadele viiel kontinendil.
Aadnekvami talent on pälvinud mitmel pool tunnustust, olles 2009. aastal nomineeritud Noore Põhjamaade kitarristi auhinnale ja jõudes 2010. aastal Norsk JazzIntro finaali. Ta on esinenud tunnustatud klubide ja festivalide lavadele üle maailma, sealhulgas Molde Jazz Festival Norras, Jazzahead Festival Saksamaal, PreAmp Fest Brasiilias ja NAMM Official Artist Selection USA-s.
2010. aastal andis ta välja oma debüütalbumi “Simple Things”, millele järgnesid koostööalbumid “Abacaxeiro” (2011) ja “Ecology” (2014). Aadnekvam sõlmis 2015. aastal lepingu Norra plaadifirmaga Losen Records, andes välja rea edukaid albumeid: “Freedom Tree” (2015), “Freedoms Trio” (2016), “Freedoms Trio II” (2018) ja “Modern Acoustic World Jazz Rock” (2021) Steinar Aadnekvam on andekas muusik, kes on ühendanud jazzi, rocki ja brasiilia muusika, köites publikut oma kire ja live-esinemistega.
Muhu Muusikatalu
Reede / 07. juuli 2023
Nicole Willis (USA/FIN)
Nicole Willis (sünd. 1963 New York City) on Soomes Helsingis resideeruv Ameerika laulja-laulukirjutaja, kes on rahvusvaheliselt töötanud üle 30 aasta ja keda arvatakse tänapäeva parimate soul-vokalistide hulka. Brooklynis üles kasvanud Willis hakkas 1984. aastal laulma ja laule kirjutama New Yorgis koos ansamblitega “Blue Period” ja “Hello Strangers”, seejärel laulis ta 1985. aastal Londoni ansamblis “Washington Week In Review” koos hilisemate The Brand New Heavies’i bändi liikmetega. Ta kolis elama Helsingisse, kus produtseeris ja salvestas muusikat koos Maurice Fulton’i ja oma eksabikaasa Jimi Tenor’iga ning andis välja albumid “Soul Makeover” (2000) ja “Be It” (2004). Aastatel 2003-2015 salvestas ta koos Nicole Willise & The Soul Investigators nimelise bändiga kolm soul/funk stuudioalbumit, “Keep Reachin’ Up” (2005), “Tortured Soul” (2013) ja lõpuks “Happiness In Every Style” (2015). USA president Barack Obama valis muideks albumi nimiloo „Keep Reachin’ Up“ üheks lugudest oma tagasivalimiskampaania Spotify playlist’is 2012. aasta veebruaris. Selle aja jooksul naasis ta ka Tenoriga koostööd tegema, andes välja kaks house-muusika albumit Cola & Jimmu nime all, “Enigmatic” (2013) ja “I Give To You My Love And Devotion” (2014), millega ta alustas ka oma plaadileibeli Herakles Records, koos albumiga “Haunted By Hallucinations” (2014), mille ta produtseeris koos Tenoriga. Edasine koostöö järgnes Persephone Records’ile (Herakles Records ala-label) artistide Jonathan Maron, Jimi Tenor, ja Umo Jazz Orchestraga albumil “My Name Is Nicole Willis” (2017) ja koos Banda Palomitaga albumil “My Soul Sensation” (2019). Ta navigeerib osavalt soul revival’i žanris, osaledes samaaegselt ka elektroonilistes projektides ja keskendudes orgaanilistele tantsupõrandale. Willis on esinenud ja koostööd teinud koos selliste artistidega nagu Curtis Mayfield, Pizzicato Five’i Yasuharu Konishi, Gary Katz, Leftfield, Shawn Lee ning on esinenud üle maailma – linnades nagu Nairobi, Glasgow, Pariis ja Liverpool, New York, Stockholm, Tokyo, Auckland ja Rooma, kui nimetada vaid mõnda. Hariduslikult lõpetas Willis 1980. aastal kunsti- ja disainikõrgkooli ning hiljem omandas kaunite kunstide bakalaureusekraadi Lahti Institute of Fine Arts’ist, Lahti Rakenduskõrgkoolis professor Markus Heikkerö juures ja täiendas end Erasmuse kaudu õpingutel Suurbritannias Londoni Metropolitani ülikooli Sir John Cass’i kunstiosakonnas. Willis keskendus õpingutes õlimaalile, ajapõhisele meediale ja esitluskunstile.
MAURO SIGURA CAPITAL QUARTET (ITA)
Itaalia helilooja Mauro Sigura instrument on jazzmuusikas küllaltki ebastantartne Araabia juurtega keelpilli Uud. Sigura ise nimetab oma kvartetti World Jazz ansambliks, kes kombineerib traditsionaalset Ottomani ja Vahemere muusikat Euroopa džässiga. Album „Terravetro“ käsitleb Sigura enda sõnul migratsiooni ja kliima jätkusuutlikuse küsimusi – nii palju, kui instrumentaalne muusika neid käsitleda saab. „Igal reisil on konkreetne põhjus, tugipunkt, mille külge saame kinnitada oma unistused – midagi, mille jaoks tasub lahkuda, jättes kõik maha. Kuid igal unistusel, nagu igal teekonnal, on ka habras ja ebakindel pool, mille vastu lootused sageli purunevad. Külg, kus meie jalge all olev maapinna tugevus jätab ruumi haprusele, millest koosneb meie tegelikkus ja nende tegelikkus, kes ületavad mere parema elu otsinguil.“ Helid, seaded, Vahemerest inspireeritud meloodiad ja kaasaegne Euroopa džäss jooksevad selles projektis samal joonel – otsides üksteist, kohtudes ja eksides koos laiades ja meditatiivsetes helimaastikes või meeletutes ja lagunenud rütmides. Pärast 10 aastat kestnud kontserte üle maailma esitleb Mauro oma projekti uue suurepärase kollektiiviga, mille moodustavad 3 noort talenti Rooma jazzimaastikul. Album TERRAVETRO (tootja Label S’ARDMUSIC) võitis 2021. aastal Mario Cervo nimelise Sardegna parima albumi auhinna.
Bänd:
UUD: MAURO SIGURA
KLAHVPILLID: VITTORIO SOLIMENE
KONTRABASS: DARIO PICCIONI
TRUMMID: MICHELE SANTOLER
Jarek Kasar
Räpparina muusikakarjääri alustanud ja 2003. aastal artistinime Chalice alt debüütalbumi “Ühendatud inimesed” avaldanud helilooja Jarek Kasari muusikaline rännak on liikunud läbi väga erinevate kõlade ja žanrite. Tema isikupärast komponeerimisstiili võiks kirjeldada eklektilisena, kus ühiste nimetajatena on tunda hip-hopi, souli ja jazzi mõju. Jareku looming on lisaks heliplaatidele jõudnud ka teatri- ja ooperilavale, tele- ja kinoekraanidele ning ka laulupeole. Tema tekstidest tuttav huumor kandub üle ka kontsertidele, kus ta on laval mitte pelgalt muusik, vaid mitmekülgne meelelahutaja. Tema soolokontserte on tihti kirjeldatud kui segu muusikast ja stand-up comedy’ist.
Madis Nestor
Muhu Muusikatalu
Laupäev / 08. juuli 2023 / kell 14.00
Lastekontsert
8. juulil saab festivali “Juujääb” lastekontserdil kuulda muusikastuudio Cantabile lauluõpilaste kava. Esinevad nii Viimsi kui Viljandi laululapsed õpetaja Hedi-Kai Pai juhendamisel. Viimsi laululastel on “JuuJääb” kontsertidega pikem traditsioon ja mudilastest on sirgunud noored neiud, kes on ühtlasi ka kooliõed ning head sõbrad. Neile meeldib koos laulmas käia Viimsi Huvikeskuses. Hedi-Kai Paiga algas koostöö eelmisel suvel “JuuJääb” kontserdi tarvis tehtud proovidega ning peale festivalil esinemist otsustati koostööd jätkata. Sel aastal on nende laululastega liitunud ka Viljandi solistid. Muusikastuudio Cantabile tegutseb aastast 2002 ning sealt on sirgunud mitmed tuntud lauljad: Stefan ja Stefania Airapetjan, Eleryn Tiit, Kerli Kivilaan, Maria Gertsjak, Ranele Raudsoo jpt. Tulge meid kuulama!
Muhu Muusikatalu
Laupäev / 08. juuli 2023
Zeitgeist Freedom Energy Exchange (AUS)
Zeitgeist Freedom Energy Exchange on improvisatsiooni ja tantsumuusika kohtumispaik. Bändi juhib Austraalia muusikamaastikul tunnustatud trummar Ziggy Zeitgeist, keda teatakse rahvusvaheliselt vast kõige paremini Melbourne’i Nu-Soul / Future Jazz kollektiivist “30/70”. Ziggy muusikat on soojalt vastu võetud kõikjal džässi- ja tantsumaailmas, ning selle häälekad toetajad on sellised korüfeed nagu Gilles Peterson, Kamaal Williams, Byron the Aquarius ja Alexander Nut. Austraalias üles kasvanud, kus tõelist klubikultuuri justkui ei ekisteerinudki, möödusid Ziggy kujunemisaastad „bush doof“-ides – välireividel, kus kõlarid viidi loodusesse ja tantsumuusika kõlas hommikust hiliste öötundideni. Neid kirjeldab Ziggy kui Austraalia elektroonilise muusika laste mänguväljakut. “See on meie elektroonilise muusika kultuur. See on teadvuse spektri ja iseenda, üksteise ja maaga ühenduste otsimine“.
Z*F*E*X on tantsumuusika süntees inimkujul. Livebändi-kogemus, mis muudab justkui ühe pika DJ-seti elavaks. Mõjutatud tugevalt klubikultuurist ja transtsendentsetest psühhedeelsetest kogemustest on Z*F*E*X kestev helide odüsseia, kus süntesaatorid põimuvad flöötidega, džässitrumme mängitakse klassikaliste purustatud biitplaatide toore energiaga ning looduse kutset ja vastust matkitakse muusikalises vormis.
Anna Lea Haamer
Anna Lea Haamer on noor jazz-laulja, laulukirjutaja ja pedagoog kelle lai häälekasutus ning oskus sujuvalt ja maitsekalt laulda erinevates muusikastiilides peegeldub ka tugevalt tema loomingus, kus suur rõhk on just vokaali mängulisusel. Oma loomingut kirjutab ta täiesti erinevatest stiilidest inspireeritult – laulja lugudes põimuvad jazz, soul, RnB, funk, fusion, folk, indie ja pop. Laulja tekstid on tihtipeale filosoofilised ja mõtisklevad, proovides sõnastada erinevaid kogemusi ja tundmusi siit maailmast, kas läbi huumoriprisma või valuliku tõdemuse. “Olen oma hingehoidjast isa eeskujul terve elu üritanud enda ja teiste sisemaailma lahti seletada, seda aktsepteerida ning näha kõikide erinevate emotsioonide võlu ja valu. Laule ja nende tekste loon peamiselt selle eesmärgiga, et mingi peas tiirutav mõte sealt justkui “purki” ära panna, et saaksin teda kõrvalt vaadelda ja analüüsida, ilma ise selle sees tiirlemata.”
Anna Lea Haamer Quintet on noore laulja omanimeline ansambel, mis tegutseb alates 2019. aasta sügisest. Quintet sai kokku pandud armsatest sõpradest ja väga headest muusikutest, et salvestada Anna Lea omaloomingulist muusikat. Nüüdseks on nad tegutsenud vahelduva eduga juba 4 aastat. Olgugi, et tegemist on veel üsna värske ja vähetuntud koosseisuga on nad andnud kontserte Philly Joe ́s jazziklubis Tallinnas, Aparaaditehases Tartus, Tudengijazz 2023 lavadel jm. Aastal 2020 ilmus Anna Lea muusikaga debüütalbum “Prospects”. Anna Lea Haameri looming kaigub väga erinevate stiilide piirimail – muusikat on nii eesti kui inglise keeles, klassikalise jazzi armastajale,
kergema harmooniaga popi, rütmika funky, võimsa vokaaliga souli ja jazziseguse fusioni nautijale. Ansambli koosseisu kuuluvad Anna Lea Haamer, Marcus Tuul, Eduard Kuzovlev, Mihhail Nikitin ja Karl Tammaru.
Anna Lea Haamer – Vokaal, looming
Mihhail Nikitin – Trummid
Karl Tammaru – Bass
Eduard Kuzovlev – Klahvpillid
Marcus Tuul – Kitarr
OUU
Ouu on värvilise helikeelega indiekollektiiv aastast 2013. Ouu on andnud 10 aasta jooksul välja 3 ja pool kauamängivat, esinenud nii kodustel kui ka välismaistel suurfestivalidel, olles sealjuures alati muusikaliste rännakute kursil ja mitte kunagi end korrates. Tänaseks on bänd jõudnud indie ja sündi kaudu popp-muusikalise haripunktini, kus tuntakse end mugavamalt kui kunagi varem.
DJ Quest
Muhu Katariina kirik
Pühapäev / 09. juuli 2023
Siim Aimla ja Saksofonikvartet SaxEst
Siim Aimla
Eesti jazzmuusik, saksofonist, arranžeerija, dirigent, õpetaja.
On õppinud Helsinki Metropolia rakenduskõrgkoolis (1999-2004), Helsinki popp-jazz konservatooriumis (1995-1999) ja Eesti Muusika- ja teatriakadeemias (1993-1995).
Estonian Dream Big Band’i kunstiline juht (alates 2009) ja Politsei- ja piirivalve bigbändi dirigent (alates 2006). On esinenud koos paljude tuntud artistidega nagu Dee Dee
Bridgewater, Kurt Elling, New York Voices, Randy Brecker, Nils Landgren, Victoria Tolstoy jt. On avaldanud mitmeid albumeid, näiteks „Pühendus“ koos Tafenau-Aimla kvintetiga,
„Finest Groove“ koos Siim Aimla kvartetiga, „Mu süda ärka üles“ koos Helin-Mari Arderi ja Tallinn-Riia jazzkvartetiga jm. Eesti laulupeo koorijuht (2011). Aasta muusik 2011
(Rahvusringhäälingu auhind). Eesti jazzi auhind 2009.
On õpetanud G. Otsa nim.Muusikakoolis (saksofon, muusikaajalugu, arranžeerimine), olnud rütmimuusika osakonna juht.
Momendil töötab ta MUBA-s õpetajana (saksofon, muusikaajalugu, arranžeerimine) ja on Bigbandi juht.
Saksofonikvartetiga SaxEst on Siim Aimla teinud koostööd juba 2012. aastast alates. Koos on esinetud Eestis, Rumeenias ja USA-s
Saksofonikvartett SaxEst alustas oma tegevust 1999. aastal. Ansambli repertuaar on mitmekesine, sisaldades baroki- ja klassitsismiajastu transkriptsioone, originaalteoseid erinevatelt maailma heliloojatelt, eesti ja maailma nüüdismuusikat, džäss- ja soulmuusikat.
SaxEsti koosseis on:
Ivo Lille – sopransaksofon
Rene Laur – altsaksofon
Lauri Sepp – tenorsaksofon
Sulev Sommer – baritonsaksofon.